Cuerpo Teatro nace entre las latentes rocas y el bravo océano que inunda la isla de Lanzarote, con la pretensión de no pasar por alto el privilegio creativo que ofrece este enclave. El principal objetivo de la joven compañía es investigar, crear, expresar con el movimiento, la voz y la música como principales ejes.
La compañía inicia sus primeros pasos jugando a recordar aquellos niños que soñaban con subirse a un escenario, vestirse, maquillarse y encarnar a cientos de personajes.Persigue la filosofía de crear un tejido cultural, donde los hilos sean actores, músicos, artistas plásticos, bailarines y todos aquellos profesionales que tengan un denominador común: actuar.
El fundador es Siscu Ruz, uno de esos niños soñadores. Comienza sus estudios teatrales y andadura profesional en Barcelona, con la inquietud de quien desea interpretar y prueba un poco de aquí otro tanto de allí. Música, canto, teatro, danza. Aunque finalmente, se licencia en Arte Dramático, en la especialidad de interpretación textual. Cursa también, el máster de formación del profesorado en la especialidad de música.
Entre tanto y tanto, sigue probando y conociendo. Con José Piris, los “Acquis” del mimo, “el bicho” de Ramón Fontseré y Elias Aguirre, la respiración de la marioneta con Duda Paiva, la poética del teatro de sombras con Mercé Framis,el movimiento consciente de Guilermo Weickert y Mal Pelo, la construcción de marionetas con el Espejo Negro, y un largo etc. Se sube a las tablas (y lo que no son tablas) con creaciones propias, colaboraciones y montajes de varias compañías, entre ellas la Cia. Silenciodanza, Cia. Ennio Trinelli o Kirucón Teatro.
Ha habido algo que no ha dejado de hacer en todo este tiempo, y probablemente seguirá haciendo hasta que se cierre su telón, solo una cosa: Soñar.
Teatro al Natural es una experiencia artística y creativa al aire libre que se nutre de espacios característicos y singulares donde se desarrolla. Los participantes crean, danzan, investigan e interpretan a la vez que disfrutan del privilegiado entorno.
El curso pretende envolver con un manto de creatividad, teatralidad, indagación, naturaleza y arte en estado puro.
Todos los encuentros se clausurarán con una muestra abierta al público acompañada por música en directo.
La experiencia está dirigida a todas aquellas personas adultas con ganas de experimentar y conocer su parte más creativa. Especialmente a quienes tengan inquietudes artísticas relacionadas con el teatro, la expresión corporal y la danza.
La duración del curso es de 14 horas, sin incluir la muestra.
El taller de Lectura dramatizada pretende aportar al participante diferentes herramientas para interpretar con la voz personajes y situaciones dramáticas. Mediante ejercicios prácticos conoceremos los aspectos más peculiares de nuestra expresión oral para localizar las debilidades y convertirlas en cualidades.
La voz como principal elemento será la conductora del taller, que nos llevará a un sin fin de escenarios, géneros, estereotipos, etc. para llegar a un conocimiento más cercano de las posibilidades que nos brinda.
El taller finaliza con una muestra abierta a público acompañada por música en directo.
Dirigido a todas aquellas personas que quieran trabajar la voz, hablar en público y la expresión oral.
La duración es de 10 horas.
Un curso para jugar a dar rienda suelta a la imaginación, sensibilidad y capacidad de aceptación, aportando nuestras propias herramientas: El cuerpo y la voz.
Mediante ejercicios dramáticos los principales objetivos serán conectar con la creatividad, la espontaneidad, la imaginación y la genialidad que todos llevamos dentro.
El curso pretende entrenar todos esos aspectos que nos permiten estar “vivos” en escena: La presencia, la escucha, el ritmo, la acción-reacción, etc.
Partiendo de la realidad esencial de nuestro cuerpo y voz, buscaremos nuestras limitaciones para guiarnos hacia la verdad escénica, siendo nosotros mismos conscientes, creadores y responsables de cada movimiento o palabra.
Dirigido a todo el que quiera tener un primer contacto con la interpretación textual y la expresión corporal.
La duración es de 8 horas.
Un curso de investigación, creación e improvisación con el que se pretende recuperar, mediante ejercicios dramáticos, las capacidades innatas de los seres humanos de relacionarse entre sí, sin la necesidad de utilizar la palabra.
En ocasiones, cuando se quiere expresar una emoción o un sentimiento demasiado intenso, el proceso de transmitirlo a través de la palabra desvaloriza toda esa intensidad porque quizás, no existe un sustantivo, adjetivo o verbo capaz de describirlo.
La intención del taller no es otra que la de conocer y reconocer las posibilidades de nuestro cuerpo para expresar a través de él todo lo que recibe.
La duración es de 10 horas.
Dirigido a personas con inquietudes artísticas con o sin experiencia previa, que deseen encontrar herramientas para expresar a través del movimiento.
La otra mirada es una propuesta artístico-educativa que pretende sensibilizar al alumnado de secundaria y bachillerato en la igualdad entre personas sin importar creencias, géneros o procedencia.
Un tema que, desgraciadamente, en la actualidad todavía nos atañe y que sin duda repercute en la forma de relacionarnos con el entorno pero sobretodo impide ver mas allá de lo que dictan los prejuicios.
La otra mirada a través de la práctica teatral busca mostrar otra realidad, un modo diferente de vernos a nosotros mismos y de observar a lo ajeno, simplemente busca sacar nuestro lado más humano el que nos hace a todos ser un igual.
La duración mínima del taller es de 2 horas.
Incursión al teatro es una experiencia artístico-educativa donde el alumnado trabaja su parte más emocional sin salir del aula.
Cinco propuestas diferentes de dos horas, con las que no solo trabajarán aspectos teatrales si no también, la seguridad, la autoestima, la resolución de conflictos, el diálogo y el respeto.
Sin duda, una buena oportunidad para trabajar la integración y el trabajo grupal de un modo participativo y creativo.
Solicitar información ampliada para cada propuesta, la duración puede variar.
